世界上最粗鄙的画（世界上最大最粗心的小画家）

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1、史上最粗陋的名画，一块布一把刀割几下，为什么能卖1.8亿？ 2、西方揭露人性的画 3、世界上最恐怖的八张画都是哪些？ 4、世界上最流氓的画 5、世界上50张最诡异的画 诡异画看懂了才恐怖图文解析(3) 6、世界上最流氓的画家 史上最粗陋的名画，一块布一把刀割几下，为什么能卖1.8亿？

草木百年新雨露，车书万里旧江山

虽然我们从小就被家长教导说，踏踏实实的走大部分人都会走的路才是正确的，而搞艺术只是少数人才能够做的事情，但其实艺术在历史上一直占据着非常重要的地位，而且也带给了我们许多美的享受。比如在音乐方面，有贝多芬的《英雄交响曲》，舞蹈方面，有杨丽萍的孔雀舞，而绘画方面，我们今天要说的则是卢齐欧●封塔纳。

在艺术的许多领域里，都一定会有一些领头和创新型的人物，尤其是20世纪，许多艺术家创造了非常多的新风格，而来自意大利的封塔纳正是其中之一。他之所以被人们熟知，就是因为曾经一幅他用几刀割成的画，居然就在拍卖中达到了上亿元，那么封塔纳的画作到底为什么在市场上如此受宠呢？

出身艺术世家，从小学习绘画

1899年的2月，卢齐欧●封塔纳出生在意大利。虽然父亲是意大利人，可是母亲却来自阿根廷，所以，封塔纳是一个混血儿，这也许就是为什么后来他的想法会那么别致。而封塔纳的艺术天赋正是来自于他的家庭，他的父亲是一位雕塑家，所以从小在父亲的耳濡目染之下，封塔纳对于艺术就非常感兴趣。

长大以后，封塔纳十分顺利地开始从事绘画有关的专业，而他的成就不仅仅是因为继承了父亲优秀的艺术基因，同时也有他自身的努力和领悟能力。其实最开始，封塔纳并不是一个非常出名的画家，认识他的也只有一些业内的人士而已，但是现在想必大家一提起封塔纳，最先想到的就是他那幅拍卖到了1.8亿的神奇画作吧。

这幅画作的价值之所以会如此惊人，是因为那幅画只是封塔纳用刀在画布上随手画了几道而已。大部分人都没有办法接受封塔纳用这样的形式走红，因为虽然他也是一位非常有才华的画家，可是他毕竟出生在意大利，意大利可以说是一个充满了艺术性的地方，这里也从不缺乏有艺术天赋的人，对于大家来说，封塔纳曾经只是一个普通画家而已。

半生默默无名，一举轰动世界

作为一位很早就进入艺术行业的画家来说，其实封塔纳的前半生一直都过得非常默默无闻，因为他的画作很少吸引别人的注意，而他本人也并没有什么名气。但是谁也没想到，当封塔纳人到中年以后，却突然创作出了这样一副惊人的作品，而此时他创作风格的转变与当时的时代也有一定的联系。

大家都知道，艺术作品往往是和时代背景相联系的。比如在原始时期，人们的画作中，通常表现出他们对于宗教的崇拜，而中世纪则开始流行哥特式表达，再到文艺复兴时期，人文主义和科学自由理念开始兴起，再到工业革命开始之后，又逐渐出现了印象派画作。无论是哪个时期，都一定有其标志性的风格。

而身处时代的变幻之中，封塔纳对于艺术也有了越来越多的感悟和理解，在他沉寂了许多年之后，有一天他的灵感却突然出现了。于是他拿起了一把十分普通的美术刀，对着画布划了一刀，可没想到正是这个举动引起了许多人的关注和追捧。这幅独特的作品虽然是一幅画作，可是从头到尾封塔纳都没有动过笔，只是用了一把刀而已。

当然，有人欣赏这幅画作，也自然有人不理解了。有人认为，封塔纳的这幅作品没有任何实际意义，十分可笑，也许只是他用来哗众取宠的噱头而已。可是只有封塔纳自己知道，他所做的一切都是本着自己对于艺术的追求和认识，虽然这些他无法解释给别人听，但是最终，这幅画作的1.8亿拍卖价却足以证明它的价值。

专家解密画作，缝中暗藏玄机

封塔纳的这幅作品从头到尾都只使用了一张普通的画布和一把普通的美术刀，无论是成本还是创作所用的时间，都可以说是非常低廉的，那么究竟为什么能够卖出1.8亿这样的高价呢？其实相信很多人心里都是存在着一定的疑虑的，但是对于拍卖结果，我们也无法否认。

直到后来，有专家亲自出面为大家解释封塔纳这幅画作中的玄机，听完了这些讲解之后，大家才终于明白了这幅画作中暗含的意义。原来，封塔纳的创作风格属于人们非常不常见的一种派别，名叫极少主义，这种派别主要流行于上个世纪的五六十年代，而他们追求的就是使用极致简化的手段，以抽象的方式进行艺术表达，追求最纯粹的客观美。

而封塔纳用美术刀制作的画作，正是通过美术刀代替了传统的画笔，虽然只是简单地划了两刀，可是这随性而又利落的划痕，在纯色的画布上却显得格外显眼而又犀利。而通过这幅画作，封塔纳正是摒弃了以往传统的复杂表现方式，将绘画这门艺术最原始的状态展示给大家，打破了大家的传统认知。

结语

那么从这幅画作中，我们到底能看到什么呢？正是因为画作里没有了色彩，我们也不再寻找颜料的痕迹，而是能够更加专注的反思自己，此时我们看似在欣赏画作，其实是在欣赏世界。封塔纳在解释自己的画作时也曾经说，他通过划痕将画布原有的空间给打破了，于是接下来我们就能够自由地做自己真正想做的事情了。

其实除了专家为我们解释的那些深奥的真谛以外，从封塔纳的画作中，我们能够最直接感受到的，是一种纯真自由的感觉。他虽然只是在画布上简单地画了两刀，但是从此，艺术创作就不再仅限于任何条例和格局中了，大家可以自由随性的发挥，去尽情找寻被禁锢的真实的自己。

[img]西方揭露人性的画

西方揭露人性的画

西方揭露人性的画，这世界从来不缺少名画，如达芬奇的、毕加索的，这些名画流传至今价值一直飙升。很多的画的主题和内容都是不一样的，以下为大家分享西方揭露人性的画。

西方揭露人性的画1

险恶的人孤傲生平

你全力垂钓，富人随意夺走

冰下的一角谁能看到

你获得了，就会有人失去

到底谁是真正仁慈，谁又真正险恶

日复一日的面具糊口

人长大后，心却越来越小

斑斓的外表，内心早已陈腐陈腐

无人赏识的舞台，你跳的舞谁看见了？

你看不见身边的天使

由于你只听到恶魔的假话

肉体可以被绑缚

心却永久绑不住

这才是社会的真实样貌

多数人把握的世界

人生平都为成为别人眼中的本身而活

为交情互相危险

莫非这就是交情吗

幸福不是拥有若干好多

西方揭露人性的画2

十大最恐怖的画

1、耶稣画像

俄罗斯「圣彼得堡」一间博物馆里所收藏的耶稣画像，有神秘的磁场，已经造成了好几个管理员患病死亡，是世界十大（禁）画之一。等馆方把画像收起来之后，什麽怪事都没有了，馆方人员提起这件事情，还是感到有点不寒而栗。馆方人员表示，当博物馆收藏了这幅耶稣像，开始展出并派员看管之后，怪事就发生了，先后有三、四个原本身体十分健康的管理员，莫名其妙患病死去;馆方人员怀疑管理员的死，和这幅画有关，於是暂时将这幅画收起来，说也奇怪，就没事了。

皑导还说，经俄国科学家实际测量的结果，发现这幅画的确有异常强大的磁场，能使人类的大脑产生高频率震动，而这种震动，不是一般人能够承受的，这可能就是使得前面几个管理员患病死亡的原因。不过博物馆的管理阶层，对於这幅画的相关问题，只是三缄其口，不肯多谈。

2、迪奥的世界

世界十大（禁）画最著名的的画的名字叫《迪奥的世界 》。是中世纪意大利作家 比尔·索拉道克拉夫.在她妻子背叛他，嫌他默默无闻的时候，他在坟堆里与魔鬼作了交易,把眼睛卖给了魔鬼.魔鬼拉着比尔的手，创造了欧洲当时历史上最著名的一幅画，迪奥的世界。

相传，凡是看过这幅画的人，知道这幅画人的名字，看着画中主人翁的眼睛，叫出迪奥，就会离奇死亡，世界三大禁曲在科学上的解释是利用音符杀人。但是世界上，《迪奥的世界》一直被各个国家定为X重要档案，因为无法解释。

致死上千人

已经死了上千人，这幅画被当时的欧洲各大教会，主教禁止全球发行。传说这幅话里的主人物的眼睛是魔鬼的眼睛，是魔鬼用来透视人的心灵，洗涤人的罪恶，人会离奇死亡。

后在1897年11月21日，被欧洲当时各大主教，教会统一禁止发行全部焚烧。之后100余年一直相安无事.直到2008年6月14日，在英国伦敦，特斯兰克一幅画廊里重新被人们找出《迪奥的世界》。画廊的主人：凯斯克·米娜，离奇死亡。

3、女孩自画像

画这幅画的作者是位日本女孩，才华洋溢的女生，但是因为失恋自杀了，这幅画充满了她的怨气，听说一直盯着看会得抑郁症自杀。也是世界十大（禁）画之一。

4、伯纳德·加尔维斯的肖像

这幅画挂在美国加尔维斯酒店的大厅，有客人表示，当他们经过时，会觉得画中这位西班牙殖民地总督的眼睛不停盯着他们瞧;若有人未经许可翻拍这幅画，照片会呈现雾蒙蒙地模糊一片。

5、镜前的维纳斯

西班牙画家维拉斯奎兹的画作，这幅《镜前的维纳斯》是艺术家代临摹的画作，但传言说：这幅画曾让不少博物馆员工及游客陷入疯狂状态!简直可怕，是世界十大（禁）画之一。

6、哭泣的孩子

这是最有名的`画作，传说中作者Bruno Amadio大量绘制以《哭泣的孩子》为主题的绘画，自1985年之后，陆续传出只要哪个家庭挂上这些画作，哪栋房子就会失火。更离奇的是，这些画都会在火焰中保存，继续流转到其他户人家。

7、第四个孩子

带着家里三个孩子去游泳，拍出来的照片却惊现四张小孩的脸。这张照片自从上传至Facebook社交网站后，就引来轩然大波。让来自澳大利亚昆士兰的戴维森女士毛骨悚然，因为照片上那张陌生小孩儿的脸可能来自100年前。近日，澳大利亚昆士兰东南部的戴维森女士在Facebook上晒出2014年一张两个大人和四个小孩在洛克耶河Lockyer墨菲湾Murphy 游泳玩耍的照片。照片看似正常温馨，却让戴维森女士非常惊恐。因为照片中出现的第四个孩子，根本不是自己的孩子，却跟1915年11月22日澳大利亚布里斯班《信使邮报》报道的在墨菲湾溺亡的13岁女孩儿多琳Doreen 的面孔惊人的相似。

8、烧死的女孩

1995年11月，英国的小镇一栋建筑物被大火毁坏。摄影师Tony O-Rahilly应召对此废墟进行拍照。而世界十大（禁）画之一就是他拍摄的照片中的一张，照片中，有一个孩子的身影。经辨认，是一个女孩。1977年，她在这栋建筑物中放了一把大火，自己也葬身火海。

9、德里斯基尔酒店的小女孩画像

位于德州奥斯汀的德里斯基尔酒店，一直以来都有闹鬼传闻，这幅原本挂在大厅的小女孩画像就是其中之一。客人表示：看见画像会感到头昏、不舒服(又是头晕和令人不安)。甚至有一种灵魂出窍的感觉，现在业者把画像移到五楼，减少别人见到它的机会。

10、撑伞的女人

此画是雷诺阿按照真人尺寸绘制的女友画像，是雷诺阿发觉日常生活题材与人物描写的开始。是世界十大（禁）画之一。1861年，雷诺阿进入查尔斯·格莱尔的画室学画。他很快与一起习画的伙伴巴吉尔、莫奈、希斯里结为好友，这几位画家与雷诺阿后来成了印象画派的核心。他们一起到紧邻枫丹白露森林的马洛特村，开始试验室外绘画。在勒科尔的家里，雷诺阿遇到了勒科尔情人的妹妹——17岁的丽丝·特蕾儿。她天真烂漫，令雷诺阿着迷。从那天起的七年间，雷诺阿形影不离地带着丽丝往来于马洛特和夏伊村，专心从事绘画。丽丝成了雷诺阿的情人和画中的模特儿：不论是坐在枫丹白露森林中看着被射死的雌鹿的黛安娜《女猎人黛安娜》;撑着阳伞伫立在林间小路上的丽丝《丽丝(撑伞的女人)》;还是温柔地看着窗边鸟笼的少女《少女与鹦鹉》……在雷诺阿的画作里，丽丝日渐成为一位成熟、有魅力的女人。雷诺阿深深迷恋着丽丝，两人在枫丹白露过着幸福的日子。直到1872年，丽丝与另一男子结婚，这段风流韵事才告结束。

西方揭露人性的画3

世界上最神奇的画

1/8 第一张看的人有点眼晕

2/8 这只大象到底有几条腿

3/8 在树上骑车？

4/8 画里到底有几个人？

5/8 到底是正面还是侧面

6/8 画里到底有几个人

7/8 乍一看是瀑布，但是近处的都是人

8/8 平面上的四维空间

世界上最恐怖的八张画都是哪些？

世界上最恐怖的八张画是迪奥的世界、女孩的画像、雨中女郎、流泪的女孩、哭泣的孩子、酒店小女孩画像、加尔维斯的肖像、拉劳瑞夫人的画像。

1、迪奥的世界。光看这幅画的名字，感觉好像没什么的。其实这幅画非常的恐怖，据说看过这张画死亡的人有上千个。可以说它是一副杀伤力非常大的画，它也是一副有名的禁画。所有收藏这幅画的人，都会离奇死亡。而且它为什么有这么大的杀伤力，现在一直都是个未解之谜，现在这幅画已经被封锁起来了。

2、女孩的画像。很多诡异有恐怖的图片还有可能是PS的，但一般画像却很少有作假的。世界上最恐怖的八张画像，每一张都非常的诡异邪门。这个上面的这幅女孩画像，据说只要盯着她的眼睛看，不管从哪个角度，她都会盯着你。长时间盯着她看，会让你有种背后冒冷汗的感觉。

3、雨中女郎。这幅雨中女郎的画像，是乌克兰美女画家斯韦特兰娜·捷列茨所作。这幅画在展出之后，就受到了很多人的喜爱，但是它被买了三次都惨遭退货。据说买了它的人，家里都会发生一些灵异事件，让人感到非常的恐惧，根本就无法安心入睡。

世界上最流氓的画

世界上最流氓的画

世界上最流氓的画，在世界各地的画廊或者博物馆每天有数以百万计的绘画展示，但是只有少量的画作才在人们的心中留下的不可磨灭的印象。下面分享世界上最流氓的画。

世界上最流氓的画1

1、世界上最流氓的画之人体写生，之前，某美术学院的老师为学生示范人体写生这一事件引发了众多网友的讨论。很多人说这挺正常的，美术生学人体写生对他们来说就只是艺术，也有很多人觉得不正常，称这是在“耍流氓”。关于人体写生这件事，到底该关注画得好不好，还是关注该不该画，看个人理解，不过艺术之所以为艺术，总是有点与大众不同的地方；

2、世界上最流氓的画之朱新建的画，不熟悉画坛的人大概不知道朱新建是谁，老一辈的画家称他为“有文化的流氓”，其实最初他一度受到众多传统艺术家的严厉批评，认为他把人物画得如此媚俗，是对艺术的侮辱。有人说他的画作像如今的丑书一样，应该叫做“丑画”；

3、世界上最流氓的画家卡拉瓦乔，卡拉瓦乔1571年出生在米兰，后来为了躲瘟疫，从米兰逃到另一个小镇上暂住，不过他的祖父和父亲没能躲过瘟疫，很快就死了，他和他的兄弟们只能混迹街头，靠着最卑劣的手段长大——欺骗、偷盗、斗殴、赌博等；

4、世界上最流氓的画众说纷纭，如还有如迪奥的世界、雨中女郎、哭泣男孩等各有见解，以上世界上最流氓的画信息来源于网友，“世界上最流氓的画”内容源自网络，并不代表本网观点，不具备参考性。

世界上最流氓的画2

米开朗基罗大型壁画《末日审判》

1、米开朗基罗（意大利语：Michelangelo，1475－1564），全名米开朗基罗·迪·洛多维科 Buonarroti Simoni。雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮。米开朗基罗脾气暴躁，不合群，和达·芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶撞，但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他于1564年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星3001以他的名字命名。《米开朗基罗传》出自罗曼罗兰《名人传》。

达芬奇《蒙娜丽莎》

2、列奥纳多·达·芬奇（1452年（壬申年）4月15日－1519年5月2日；意大利语发音：[leo?nardo da ?vint?i] ?pronunciation（帮助·信息）），又译达文西，全名列奥纳多·迪·瑟皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci，意为“芬奇城梅瑟·皮耶罗之子──列奥纳多”），是意大利文艺复兴时期的一个博学者：除了是画家，他还是雕刻家、建筑师、音乐家、数学家、工程师、发明家、解剖学家、地质学家、制图师、植物学家和作家。他的天赋或许比同时期的其他人物都高，这使他成为文艺复兴时期人文主义的代表人物，也使得他成为文艺复兴时期典型的艺术家，也是历史上最著名的画家之一，与米开朗基罗和拉斐尔并称文艺复兴三杰。小行星3000被命名为“列奥纳多”以表示人们对列奥纳多·达·芬奇的尊敬和怀念。

鲁本斯《上十字架》

3、鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577—1640）所作一批以宗教和神话为题材的油画《复活》、《爱之园》、《末日审判》等，笔法洒脱自如，整体感强。特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。

伦勃朗《夜巡》

4、伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn ，1606—1669）欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。台湾简称为林布兰特。伦勃朗早年从师 P.拉斯特曼，1625 年在家乡开设画室。画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。

安格尔《大宫女》

5、让－奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres，1780—1867）法国画家。自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真，17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时，大卫正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推崇拉斐尔·桑西。经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。

塞尚《埃斯泰克的海湾》

6、保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839—1906）法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。

莫奈《日出印象》

7、克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的`推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。

梵高《向日癸》

8、文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，时年他才37岁。

毕加索《亚维农的少女》

9、毕加索，西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。

达利《记忆的永恒》

10、萨尔瓦多·达利，西班牙超现实主义画家和版画家，达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，以探索潜意识的意象著称。1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵。与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。

世界上最流氓的画3

蒙娜丽莎

达．芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。

画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。

无名女郎

1883年 I.N.克拉姆斯柯依 俄国特列恰科夫美术馆藏。这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。

究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

海伦娜.弗尔曼肖像

《海伦娜·弗尔曼肖像》这幅肖像人物油画是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，是他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人。

珍珠女郎

柯罗 1868-1870年 70×55厘米 巴黎卢浮宫藏此画作是一幅色彩优美的肖像杰作，它描绘一个戴着用树叶编的“花环”的青年女子。一片树叶在她的前额投下了影子，观众把这个影子误认作珍珠。这虽是一个错觉，却包含着对这幅画的真理性的判断。

沉睡的维纳斯

《沉睡的维纳斯》是意大利文艺复兴艺术大师乔尔乔内创作于1510年的一幅油画。画作显示了希腊神话爱神维纳斯赤裸沉睡的情景。乔尔乔内未完成该画，后由提香完成景观和天空。现藏于德国德累斯顿的历代大师美术馆。

世界上50张最诡异的画 诡异画看懂了才恐怖图文解析(3)

9、旋转的人

耶鲁大学耗时5年的研究成果，如果你看见这个舞女是顺时针转，说明你用的是右脑。如果是逆时针转，说明你用的左脑。­据说，14%的美国人可以两个方向都能看见。­可以和别人一起看，测试下，一般不同人同时看这张图的感觉都会不太一样的，真的很神奇，是世界上50张最诡异的画之一。

10、圆形的柱子

柱子是圆的还是方的,别着急慢慢看......­

11、看着黑点身体前后移动­

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世界上最流氓的画家

他所说的这位极品画家就是朱新建，说起曼妙的身姿，娇羞的神态，柔美的线条，这些词往往都会让你联想起美人，没错，美人自古都是很多画家，争相要描绘的对象，但看惯了各种楚楚动人的美人图他笔下的美人图却与我们看的不一样。

陈丹青曾评价他说，他这一辈子的率性性格，让我们所有人都觉得自己在装，他画的这些女人、情色，让所有男人都羞愧。

朱新建精品作品

朱新建国画，朱新建，江苏南京人，1980年毕业于南京艺术学院美术系，曾获第六届全国美术作品展银质奖，作品除三害获全国少儿图画优秀奖。

为上海美术电影厂，中央电视台设计动画片老鼠嫁女，金元国历险记，皮皮鲁与鲁西西的人物造型，动画片选美记的造型设计获上海美术电影厂优秀奖及金鸡奖提名，出版有朱新建画。

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